Cristo morto

Mi chiamo Isabella e sarò la vostra guida oggi! Osserveremo un dipinto molto speciale. Si intitola Cristo Morto, ed è antichissimo! Fu dipinto molto, molto tempo fa, nel 1654. È molto prima ancora che nascessero i vostri nonni!



(Pausa per domande. Incoraggiate i bambini a chiedere tutto ciò che li incuriosisce.)



Questo dipinto mostra Gesù dopo la sua morte. L'artista, Philippe de Champaigne, voleva farci riflettere su ciò che accadde e sui sentimenti delle persone. Vedete come è disteso? È su una pietra fredda e dura. Sembra un po' triste, vero?



(Pausa per domande e osservazioni dei bambini. Chiedete: "Quali colori vedete? Cosa pensate che l'artista volesse farci sentire?")



I colori sono per lo più tenui – questo significa che non sono brillanti e vistosi. Sono più simili a calmi marroni e verdi. Anche la pelle di Gesù sembra un po' pallida. L'artista ha usato luce e ombra per rendere il corpo di Gesù realistico. Vedete le ombre? Sono morbide, non spaventose.



(Pausa per domande. Chiedete: "Da dove pensate che provenga la luce? Che sensazione vi dà?")



L'artista non ha mostrato le ferite di Gesù in modo cruento. Le ha solo accennate. Ma possiamo comunque vedere che Gesù ha sofferto. Vedete la corona di spine vicino alla sua testa? Ci ricorda quanto dolore provasse. Questo dipinto ci fa pensare alla tristezza, ma anche alla speranza e alla fede.



(Pausa per domande. Chiedete: "Cosa pensate che significhi la corona di spine? A cosa vi fa pensare questo dipinto?")



Questo dipinto è un esempio davvero importante di arte antica. Ci mostra come gli artisti un tempo dipingevano scene religiose. È ancora potente oggi perché ci fa riflettere su grandi idee come la morte, la fede e il sacrificio. È un dipinto molto speciale, e sono felice che abbiate potuto vederlo!



(Pausa per domande e commenti finali. Ringraziate i bambini per la loro partecipazione.)