Qual im Garten

Das Gartengebet (italienisch: Orazione nell'orto) ist ein Tafelbild des italienischen Renaissancemalers Sandro Botticelli.

Es misst 53 cm hoch und 35 cm breit. Es wurde zwischen 1498 und 1500 gemalt und wird derzeit im Museum der Königlichen Kapelle von Granada (Spanien) aufbewahrt. Es gehört zu dem künstlerischen Ensemble, das Königin Isabella die Katholische zur Dekoration des Tempels beigetragen hat.

Savonarolas Predigten beeinflussten Botticelli stark und führten dazu, dass er in der zweiten Hälfte seines Lebens allegorische und profane Darstellungen aufgab, um sich nur heiligen Gemälden zu widmen, von denen dies ein Beispiel ist. In seinen späteren Werken lehnt Botticelli komplexe Kompositionen ab und kehrt zu einfachen Modellen hingebungsvoller Gemälde zurück. Obwohl die Komposition einfach ist, hört Botticelli nicht auf, auf einige Details der Landschaft zu achten, wie zum Beispiel die Palisade. Jesus Christus betet, eine zentrale Figur, die größer dargestellt wird als der Rest, weil er der Wichtigste ist. Auch die drei Apostel, die im Vordergrund schlafen, sind von großer Einfachheit, ohne die anatomische Komplexität früherer Zeiten widerzuspiegeln. Die raffinierte, harmonische, manchmal idyllische Bemalung und immer von unbestreitbarer Poetik, die die Botticelli personalisierte, charakterisiert den Tisch im Allgemeinen. Eine geschickte hierarchische Staffelung der Komposition, unterstützt durch die Anordnung der Landschaft, ermöglicht dem Künstler den gewünschten Standort der Protagonisten der Geschichte. Die unaufhörliche Virtuosität der Zeichnung, die Qualität und Textur der chromatischen Bereiche oder die absolute Harmonie, die die Seele des einfachen und leuchtenden Landes ausmacht, werden mit den künstlerischen Wegen des Malers von Lorenzo de Medici identifiziert.

Ikonographisch ist der betrachtete Moment dramatisch, derjenige, in dem Christus von einem Engel in seinem Schmerz getröstet wurde. Als letzte Anmerkung sollte gesagt werden, dass in den unmöglichen Positionen, die im unteren Teil des Werkes versuchen, die räumliche Einfügung der Apostel, Einfluss und Beziehung mit den Untersuchungen und perspektivistischen Anliegen von Andrea Mantegna (1431-1503) verbunden werden können, es genügt, sich an seine thematischen Versionen der Predella des Altarbildes von San Zenón von Verona (Museum der Schönen Künste von Tours, (1457-59) oder die der National Gallery in London (1455).