Vierge Marie en gloire avec l'archange Gabriel et S. Eusèbe, S. Sebastian et S. Rochus

Bienvenue à tous ! Devant vous se trouve « Vierge Marie en gloire avec l’Archange Gabriel et saint Eusèbe, saint Sébastien et saint Roch », une magnifique peinture de Sebastiano Ricci, datant de 1724 à 1725. Cette œuvre impressionnante, faisant partie de la collection de Turin, est véritablement un chef-d’œuvre de la période baroque.



Remarquez l’ampleur de l’œuvre ; elle mesure 2,55 mètres de large et 4,35 mètres de haut. Les couleurs vibrantes attirent immédiatement le regard. Ricci utilise avec maestria une riche palette de rouges et d’oranges chauds dans les vêtements des figures du bas, créant un contraste saisissant avec les bleus et les verts plus froids des figures angéliques du haut. Ce jeu dynamique de couleurs est encore renforcé par l’utilisation spectaculaire de la lumière et de l’ombre, caractéristique du style baroque. La lumière met en valeur les figures, leur donnant une impression de volume et de mouvement, tandis que les ombres ajoutent de la profondeur et de l’atmosphère, particulièrement visibles dans la représentation du ciel nuageux.



L’élément central est le martyre dramatique de saint Sébastien, représenté comme un jeune homme musclé attaché à une colonne, sa souffrance et sa détermination étant palpables. Au-dessus de lui, la Vierge Marie règne en gloire, entourée de chérubins et d’anges, irradiant une lumière divine. Un ange, élégamment drapé dans des robes bleues flottantes, semble offrir une branche de lys, symbole de pureté. Observez les figures entourant saint Sébastien : une figure agenouillée, probablement saint Roch, accompagné d’un petit chien, et à gauche, une figure assise, probablement saint Eusèbe, en riches vêtements, tenant un livre.



La composition générale est incroyablement dynamique et théâtrale, avec des figures disposées dans un jeu complexe de mouvement et de gestes. Le sol à damiers apporte un élément de base d’ordre géométrique au milieu de la scène dynamique. L’inclusion de putti (chérubins) ajoute à l’atmosphère céleste et festive, renforçant le thème de l’intervention divine et de la glorification du martyre. Cette peinture témoigne du talent de Ricci et du pouvoir expressif de l’art baroque. J’espère que vous prendrez plaisir à contempler sa beauté et l’histoire qu’elle raconte.