The Flight into Egypt

Landschap met de vlucht naar Egypte is een schilderij van de Italiaanse barokschilder Annibale Carracci. Het dateert uit ca. 1604 en bevindt zich in het paleis waarvoor het in Rome werd geschilderd als onderdeel van de collectie van de Galleria Doria Pamphilj.

Het schilderij, dat de bijbelse nieuwtestamentische gebeurtenis van de vlucht naar Egypte afbeeldt, werd in 1603 in opdracht van kardinaal Pietro Aldobrandini gemaakt voor de familiekapel in zijn paleis in Rome, later bekend als Palazzo Doria Pamphilj. De opdracht omvat zes schilderijen in zes lunetten, die werden uitgevoerd door Carracci en zijn leerlingen (waaronder Francesco Albani, Domenichino en Giovanni Lanfranco). Het werk wordt vaak beschouwd als een sleutelwerk in de barokke landschapsschilderkunst en is het "meest gevierde voorbeeld" van de "nieuwe landschapsstijl" die Carracci in Rome ontwikkelde van "zorgvuldig geconstrueerde landschapspanorama's", aldus Rudolf Wittkower. Voor John Rupert Martin is het "het archetypische klassieke landschap, later nagevolgd met variaties van Domenichino, Poussin en Claude ... de kleinschaligheid van de figuren ten opzichte van de ruime natuur stelt meteen een nieuwe prioriteit vast waarbij landschap op de eerste plaats komt en geschiedenis op de tweede plaats"; hoewel voor zover het "nieuw" is, dat wil zeggen voor de Italiaanse schilderkunst, zoals dergelijke werken gebruikelijk waren in de noordelijke schilderkunst sinds Joachim Patinir bijna een eeuw eerder dezelfde omkering van schaal begon te gebruiken. De reis van de Heilige Familie wordt weerspiegeld door andere bewegende elementen, waaronder de schapen, vogels, koeien en de kamelen op de heuvelrug aan de linkerkant. Wittkower ziet er "een heroïsche en aristocratische opvatting van de natuur getemd en veredeld door de aanwezigheid van de mens", zoals dergelijke werken altijd een groot door de mens gemaakt kenmerk bevatten, hier het kasteel "ernstig samengesteld uit horizontalen en verticalen" waaronder de partij beweegt. Ze worden geplaatst op de ontmoeting van twee diagonalen vertegenwoordigd door het schaap en de rivier, "zo worden figuren en gebouwen intiem vermengd met het zorgvuldig gerangschikte patroon van het landschap". Kenneth Clark noemt het werk als een voorbeeld van het "ideale landschap" dat gedreven is om zichzelf te promoten in de hiërarchie van genres door (bij gebrek aan veel bewijs van hoe de klassieke landschapsschilderkunst was) een in wezen literaire visie na te bootsen, grotendeels afgeleid van de pastorale gedichten van Vergilius: "de kenmerken waaruit het is samengesteld, moeten uit de natuur worden gekozen, zoals poëtische dictie wordt gekozen uit gewone spraak, vanwege hun elegantie, hun oude associaties en hun vermogen tot harmonieuze combinatie. Ut pictura poesis". Clarks lof voor het werk is merkbaar vaag, omdat het de geest mist die hij in dezelfde traditie in Giorgione en Claude aantreft: "Op hun best, zoals in de lunetten in de Doria Gallery, zijn Annibale Carracci's landschappen bewonderenswaardige stukken beeldmakerij, waarin aangenaam gestileerde delen zijn opgebouwd tot een harmonieus geheel. We erkennen de wetenschap die is gegaan in de bouw van het kasteel in het centrum van de vlucht naar Egypte ... Maar uiteindelijk zijn deze eclectische landschappen alleen van belang voor historici".